Auslandaufenthalte im Winter 2001/02 bringen eine neue Dimension in die Kommunikation der beiden: Zwischen Tunis, wo Tatiana Witte im Nord-Süd-Kulturaustausch der GSMBA Schweiz / Pro Helvetia ein Atelier bezieht, und Kassel, wo Christine Bänninger ein Gastsemester an der Kunsthochschule belegt, ritualisieren die Partnerinnen den Austausch in „100 airways to kiss you“.

Ein Deux-pièces in 100 Tagen

Die Spielregeln sind einfach. An hundert Tagen ohne Unterbruch schicken sich die Künstlerinnen per Luftpost gegenseitig eine Collage zu. Sujets der Karten im A-5-Format sind die beiden Akteurinnen selbst: fotokopierte Fotografien, Nacktporträts, die eingekleidet, in einen Raum oder in eine Geschichte eingebettet, die umgedeutet, verwandelt, verzaubert werden. Mal fragt das Bild  „Wie geht es dir?“, mal erzählt es übermütig oder melancholisch vom eigenen Erleben. Mal fantasiert es die Partnerin in orientalisch fremde Welten, mal reagiert es heftig auf ein einschneidendes Ereignis wie den 11. September. Spontane Bildgedanken und Erfahrungen verdichten sich zu einer poetischen Luftbrücke. Nach Abschluss der Aktion, wenn die je hundert „Blätter“ nebeneinander liegen, fällt auf, wie viele verwandte Motive die beiden Künstlerinnen gleichentags ganz unabhängig voneinander in ihre Bilder hineingetragen haben. 

Malerische Reise ins Ungewisse

Das zweite Kommunikationsprojekt, die „Fahrt ins Blaue“, beginnt nicht bei einer Person, sondern mit einer weissen Tafel. Auf eine 24 × 24 cm grosse Fläche „schreibt“ Tatiana Witte eine Bildbotschaft, die Christine Bänninger mit einem Bild beantwortet. Und so geht das Hin und Her weiter, je fünfzig Mitteilungen lang. Es ist eine malerische Reise ins Ungewisse mit unbekanntem Ziel. Bilder, Motive der Partnerin lösen vielfältige Impulse aus. Sie schubsen Geschichten an wie Tatiana Wittes Prinzessin auf 

der Schaukel. Sie evozieren innere Bilder, spiegeln Landschaften, können aber auch Haken und Purzelbäume schlagen und neue Fährten legen. Im Austausch akzentuiert sich, was jede Künstlerin an Eigenem in die Zwiesprache einbringt: Christine Bänninger die Lust an der Bewegung, an der Spontaneität des Augenblicks, Tatiana Witte ihre Vorliebe für Strukturen und Muster.

Lebensfülle 

Sind es Apfelblüten, Zweige eines exotischen Baums? Die organischen Formen, die Christine Bänningers Acrylbilder in luftiger Fülle auf guten drei Quadratmetern Leinwand ausbreiten, leben von der Irritation. Die impulsive Handschrift, der Fluss der leuchtenden Farben wird gebremst durch den Hintergrund, der sich zwischen die „Zeichnung“ schiebt. Mit bis zu zehn Farbschichten arbeitet sich die Künstlerin in ihren Bildern vorwärts. Dabei holt sie – umgekehrt als üblicherweise in der Malerei – mit neuen, begrenzenden Farbflächen aus noch undefinierten Farbräumen das heraus, was sie zeigen will. Es entstehen Bilder im Schwebezustand.

Eine andere Lebensfülle zeigt Tatiana Wittes textile Bodenarbeit „am anfang“. Aus getragenen Kleidern und Wäsche aus dem Brockenhaus hat die Künstlerin Stoffkugeln geformt und sie den Konturen nach mit rotem Faden vernäht. Jedes Objekt enthält so Spuren der privaten Geschichte eines Menschen. Auf dem Boden ausgelegt, bilden die rund 200 Elemente ein farbig gemustertes Stück gelebte und neu organisierte Wirklichkeit.